Tipos de planos y angulaciones



CECIL BEATON
Fotógrafo británico y escenógrafo teatral, nació el 14 de enero de 1904 en Londres.
Sus primeros retratos, así como las fotografías de moda para la revista Vogue, rompieron con el estilo rígido y carente de imaginación de la época y crearon otro innovador y original basado en posturas y decorados poco corrientes.
Con posterioridad su trabajo se volvió más convencional, sobre todo a partir de su nombramiento como fotógrafo oficial de la familia real británica.
También diseñó decorados y vestuario para teatro, entre los que destacan los realizados para las versiones teatral y cinematográfica del musical My Fair Lady.
Recibió un premio Oscar al mejor diseño de vestuario.
Publicó varios volúmenes con sus fotografías y sus memorias.
Cecil Beaton falleció en Salisbury el 18 de enero de 1980.


IRVING PENN
Irving Penn fue un prestigioso fotógrafo nacido en Estados Unidos. Se especializó en retratos y en fotografías relacionadas con el mundo de la moda. El director de cine y también fotógrafo Bruce Weber le definió como el “Everest de la fotografía”.
Sus fotografías sobre moda convirtieron a Irving en un auténtico mito, y a ser considerado como uno de los artistas que contribuyeron a la creación del imaginario colectivo en lo que al siglo XX respecta. En cuanto a sus retratos, consiguió como pocos sacar a la luz la auténtica naturaleza humana.
Irving Penn nació en la ciudad de Plainfield, perteneciente al condado de Unión, en el estado de Nueva Jersey, el día 16 de junio de 1917.Irving Penn
Una vez acabados sus estudios medios, Irving decidió estudiar diseño, para lo cual se matriculó en la Escuela de Artes Industriales del Museo de Filadelfia, donde fue alumno del prestigioso fotógrafo ruso Alexey Brodovitch, y en cuyo estudio empieza muy pronto a trabajar durante los fines de semana.



RICHARD AVEDON
Richard Avedon nació en Nueva York en 1923. Es uno de los mitos contemporáneos de la fotografía de moda y del retrato, que trabajó para publicaciones de tanto prestigio y éxito como Vogue, Life o Harper's Bazaar.
Su carrera como fotógrafo profesional comienza a principios de la década de 1950 y alcanza la fama en la década de los 60. Fue de los primeros fotógrafos en dotar de cualidades artísticas a la fotografía de moda.
En esa época realizó trabajos de un marcado carácter social. Por ejemplo, retrató las actividades del Movimiento por los Derechos Civiles del Sur de Estados Unidos o, más adelante, a las víctimas de la guerra de Vietnam.

PLANOS:

GRAN PLANO GENERAL
El gran plano general se trata de un plano fotográfico amplio, generalmente tomado con un objetivo angular, en el que el sujeto principal solo ocupa una pequeña parte de la imagen (puede ser usado para fotos de grupo) y se usa principalmente para describir la situación.
           
Fotógrafo: Irving Penn                                      Fotógrafo: Cecil Beaton Retrato a Baronesa


PLANO GENERAL
Retrata las personas enteras. La figura humana aparece de arriba abajo en el encuadre. Es el plano ideal para describir las acciones físicas. Muestra una visión de conjunto de un ambiente.

Fotógrafo: Richard Avedon                                 Fotógrafo Cecil Beaton 

PLANO ENTERO
Es el plano más justo que se puede realizar de una persona, animal o cosa sin que el encuadre corte ninguna parte del mismo. Incluye desde los pies hasta la cabeza y puede variar en función de la posición del sujeto.

Fotógrafo: Irving Penn                                            Fotógrafo: Cecil Beaton 

PLANO AMERICANO
El plano americano corta al protagonista aproximadamente a la altura de la rodilla o por el muslo. En función de si el protagonista está recostado o sentado, la tolerancia baja algo, llegando hasta un poco por debajo de las rodillas. Es ideal para encuadrar en la fotografía a varias personas interactuando.

      

Fotógrafo: Richard Avedon                                    Fotógrafo: Irving Penn Modelo: Lisa Fonssagrives

PLANO MEDIO O DE CINTURA 
La toma comienza a la altura de la cintura a la cabeza, se le considera un plano de retrato. El plano medio concede mayor importancia a los aspectos emocionales del sujeto. En este plano influye el hecho de hacer la fotografía en formato vertical u horizontal.


Fotógrafo: Irving Penn                                                Fotógrafo: Richard Avedon 

PLANO MEDIO O CORTO
Este tipo de plano recoge el cuerpo desde la cabeza hasta debajo o mitad del pecho, aproximadamente. Este plano nos permite aislar en la fotografía una sola figura dentro de un recuadro, descontextualizándola de su entorno para concentrar en ella la máxima atención.



Fotógrafo: Richard Avedon Modelo: Marilyn Monroe    Fotógrafo: Cecil Beaton Modelo: Babelia

PRIMER PLANO
El primer plano, también llamado primer plano menor o de retrato, recoge el rostro y los hombros. Este tipo de plano, al igual que el plano detalle y el primerísimo primer plano que veremos a continuación, se corresponde con una distancia íntima, ya que sirve para mostrar confidencia e intimidad respecto al personaje.


Fotógrafo: Irving Penn                                               Fotógrafo: Cecil Beaton Modelo: Elizabeth Taylor

PRIMERISIMO PLANO 
Cuando hacemos un retrato tenemos varias maneras de limitar el encuadre de nuestra fotografía. El primerísimo primer plano es aquel que en un retrato va desde la frente del sujeto hasta la barbilla aproximadamente.

Fotógrafo: Irving Penn                                                  Fotógrafo: Richard Avedon

PLANO DETALLE
En fotografía y en cine, el plano detalle​ (por oposición al plano general) es aquel plano cinematográfico que se centra en una parte muy concreta del cuerpo, o de un objeto. Es un tipo de plano que muestra un objeto o parte del cuerpo humano en su máxima expresión

Fotógrafos: Irving Penn

ANGULACIONES:

CENITAL
Plano cenital es aquel en el que el eje óptico es perpendicular al suelo. O, dicho de otro modo, aquel en que el plano focal (zona sensible de la cámara donde se forma la imagen) es paralelo al suelo, y la imagen obtenida ofrece un campo de visión orientado de arriba abajo.


Fotógrafo: Irving Penn                                    Fotógrafo: Cecil Beaton Modelo: Marilyn Monroe

PICADO
La cámara graba a una altura un poco superior a los ojos (en el caso de un sujeto) o de la altura media (en caso de los objetos). La cámara se orienta ligeramente hacia el suelo.


Fotógrafo: Cecil Beaton                                             Fotógrafo: Cecil Beaton Modelo: Marilyn Monroe

NORMAL
Este es el plano estándard, y corresponde a una situación no angulada de la cámara, es decir, está situada paralela al suelo. En este tipo de plano, el elemento protagonista de la foto está a la misma altura que la cámara.



Fotógrafo: Irving Penn                                               Fotógrafo: Cecil Beaton 

CONTRAPICADO
El plano contrapicado es una angulación oblicua inferior de la cámara, la cual se coloca mirando hacia arriba. En el lenguaje audiovisual, esto sirve para transmitir una situación de control, poder, grandeza y seguridad.


Fotógrafos: Richard Avedon

NADIR
La cámara se coloca totalmente por debajo del sujeto, con un ángulo perpendicular al suelo. Se usa a nivel estético para dar dramatismo, interés a la escena o dar dinamismo a la acción.



Fotógrafo: Richard Avedon

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